Pura sofisticação e minimalismo

Se tem uma coisa que eu gosto é de sentir a percepção vacilar. Olhando as crianças como se estivessem no meio de uma areia, e elas fossem microscópicas, ganhamos uma escala ludica muito elaborada e cheia de potencialidades. Não é porque é "em tons pasteis" ou "neutros" que as crianças não explorarão o tema. Subestimam as crianças como criaturas que gostam de roupas dos anos 80 apenas...
Eu achei lindo. Lembrou-me também do filme "Onde vivem os monstros" ...
Pufes Livingstone, da Smarin.
Veja mais aqui;

Arte social

Nem toda arte é maravilhosa por ser feita para o deleite, para o conforto material ou para o esquecimento dos problemas do mundo. Algumas suscitam justamente o contrário: através do questionamento, da incisão e da crítica prenhe de conteúdos riquíssimos, provocam no observador uma plenitude nem que esta deva ser arrancada a força das entranhas egoísticas da alma pecuniária e individualista.

Art and Justice: The Art of the Consitutional Court of South Africa foi selecionada com uma das 13 finalistas da competição pelo "Mais belo objeto da Africa do Sul. Veja mais alguns detalhes aqui.

Lareiras contemporaneas

É claro que falar em lareira no Brasil nem sempre faz sentido, principalmente se você morar nos dois terços superiores do país. Seria legal como recipiente de gelo seco, no máximo.
Quanto ao sudeste e sul, em algumas cidades e épocas do ano, justifica-se. Justifica-se também conforme a casa.
Eu que não gosto mesmo de calor o ano inteiro, acho essas lareiras fantásticas. Ainda por cima combinam com outra coisa que eu gosto: suspensao e leveza - coisa apoiada no chão é só pra juntar poeira nos cantos.
Claro que com design patenteado e garantido, essas peças estão fazendo o povo dos subtropicos suar frio de cobiça... até eu que estou em Bauru queria uma dessas :) (nem que fosse pra colocar livros dentro kkkkk)
Mais detalhes aqui neste link.

Tim Lee e o nankim sobre papel arroz

Então eu estava navegando a toa e encontrei isso aí... o trabalho de Timothy Hon Hung Lee. Um artista contemporaneo britanico, mas de origem chinesa e tendo estudado Belas Artes (Fine Art) no Leeds Metropolitan University em 2003 - 2006, ele ainda vive em Londres. Esta é parte de uma série que começou em 2008 quando começou uma sequencia de monocromáticos em nankim chines em papel arroz tradicional.

Combinando a arte tradicional chinesa em especial das dinastias Qing e Tang, com a arte ocidental, Tim expressa a complexidade de sua personalidade em constante mudança.

Um trabalho cujos temas são desnecessarios comentários adicionais, exceto em termos de técnica - o que muitas vezes deixa a impressão de ter sido feito com tinta branca sobre fundo preto. Os temas eróticos e relacionados a morte são imagens fortes e expressivas, que chocam e seduzem ao mesmo tempo.

meu trabalho preferido é "Ashes between you and me", 35x39cm de 2008 (as duas moças do começo...)

Veja mais em http://www.timleeart.com.

Fiona Banner, Sea Harrier e Jaguar

Isso é o que eu chamo de arte de verdade. Fiona Banner conseguiu enfiar no Tate Britain Museum dois aviões bem conhecidos e admirados: o Sea Harrier e o Jaguar.

Ambos, com aspecto absolutamente agressivo mas também como um animal petrificado, fora de seu contexto tanto quanto um dinossauro de 20m e caninos de 30cm.
Ela justifica que estes objetos representam o "oposto da linguagem", e são utilizados quando a comunicação falha. O tamanho é impressionante, e delicia tanto pela forma quanto pela proximidade e inserção no contexto do museu.
O Sea Harrier está pendurado de ponta cabeça no South Duveens, e o Jaguar de barriga pra cima, cromado, no North Duveens, polido e cromado para destacar o material e sua frieza. Vale conferir mais detalhes, mas nenhuma informação é mais preciosa que a sensação de estar tão próximo de um objeto desses, nessa escala, nesse contexto, e nessas posições.

  

Alex Dragulescu

O artista romeno Alex Dragulescu criou diversos algoritmos para transfigurar dados em imagens tridimensionais. Nos exemplos, arquitetura gerada por dados de emails de spam e outros lixos. Vários ritmos, palavras chave e textos são traduzidos em objetos tridimensionais.
Além disso, há uma série criada com a MessageLabs que cria virus tridimensionais, como o da imagem abaixo, a partir do código deles. Vale conferir!

Sacolas com design

Wabi Sabi

Bem, antes de entender, a gente pode rir um pouco. Já ouvi falar em Wabi Sabi? Pois é, eu não conhecia, desculpem minha ignorancia, logo vão concordar com meu pedido...
Logo de cara quando vi a mesinha de madeira e com esse nome, estranhamente a primeira coisa que eu pensei é que era um artista africano. Um negão que faz trabalhos rústicos. É claro que eu estranhei a relação do conjunto de chá, tão parecido com os japoneses. Pensei "que coisa africana sofisticada....".
Depois vi um desenho escrito alguma coisa sobre japão, e pensei que o negão, o tal do Wabi Sabi era também designer e fez algum trabalho sobre o tema, algum cliente.
Aí depois eu pensei ""Ah! é um japones, que coisa... me enganei...." Vamos pesquisar mais sobre esse designer Wabi Sabi....
E como encontrei muita coisa dele assinada por outras pessoas, fiquei um tanto perturbado.

Depois de muito tempo de lentidão mental e percepção limitrofe fui perceber que
Wabi Sabi é um conceito, japones no caso (que vergonha, eu nem sabia que isso existia...) e cf. a Wikipedia, para o Japão, tão importante quanto a cultura grega é para o Ocidente inteiro. É um conceito estético, de beleza e equilíbrio, que está associado a "melancolia" (eu prefiro dizer introspecção), simplicidade, naturalidade. Conforme a abordagem, diz-se que há tres realidades simples: nada está terminado, nada perdura e nada é perfeito. Bom, vivendo no Brasil, da pra dizer que tudo é Wabi Sabi.... Só tenho dificuldade pra entender como o "meia boca" japones é mais interessante que o "meia boca" brasileiro. Como diria Miró "leva-se uma vida para tornar-se criança"....
A interpretação em design das palavras wabi e sabi estão relacionadas a uma característica notável de "imperfeição" dos objetos, como uma aura ou característica positiva e necessária, e como "moralidade limitada" relativa dos objetos.
Alem disso, esta associado ao zen como esvaziamento de predefinições e moralidades equivocadas, estando permanentemente relacioando à natureza simples, à rusticidade

Style & Design 2009

Gostaria que vocês amigos fizessem uma força cultural para perceber o que há de design nessa cena. Olhe bem: as cores do sorvete "ornando" com os desenhos do fundo, a luminosidade, e o categórico sorvete em estilo "old school" apresentado pela moça. É claro que em termos de design, as leitoras vão questionar que sorvete não combina com curvas perfeitas, mas isso é conversa pra boi dormir. Adorei o sorvete colorido... e só pra anotar, claro que tudo isso acontece num ambiente tropical, que dá todo sentido ao estilo despojado que você não está nem aí, assim como eu...

Suitcase bike

Agora o design inovativo entrou definitivamente na onda dos hibridos que resolvem soluções práticas e induzem a comportamentos ambientais politicamente corretos. O conceito em si, assim como a Yike Bike, já não é mais tão inovativo, e a idéia de carregar coisas sobre rodinhas menos ainda. Mas nem por isso o produto é menos interessante e útil.

A unidade pesa de 8 a 9 kg e é muito manobrável.

O produto já está a venda, e você consegue transformar a mala numa bike em 10 segundos.
Produtos desta natureza são ótimos pois induzem a novos hábitos e valores, e crianças geralmente adoram este tipo de solução pois é divertido e integrativo desmontar e montar a bike transformer...

Designer: Happy Bike.

Além da Happy Bike, vamos citar mais algumas:

A suitcase Nexus também vira um patinete muito facilmente, bem interessante para ser usada em locais com piso adequado como aeroportos e rodoviárias, que as vezes possuem longas distancias.

Suitcase folding bike, mais uma que vira bicleta.....

Smart Bag, essa é excelente... até combina com o pirralhinho que pela nuca e pelas perninhas dá pra ver que é japonezinho. Se eu fosse criança ia ficar louco pra ter uma dessas....

Mochila motorizada para carregar bebê

Achei a idéia em si fabulosa, de tão bizarra. Mas ao mesmo tempo, apenas uma questão de tempo para que isso efetivamente esteja à venda, pois a ficção de hoje é a realidade de alguns amanhãs possíveis.
Pouyan Mokhtarani através da Yanko Design criou este conceito de bebê numa capsula "suit case" como se fosse uma mochila de viagem com rodinhas, mas motorizada, com multiplas funções desde filtrar o ar até ninar o fiote.
Essa eu considero style culture porque a idéia vem de encontro, mesmo com linhas inofensivas e conservadoras.
Deveriam usar isso como evolução das cadeirinhas em veículos... mais proteção!
Destituidos os aspectos críticos sociais e subjetivos do design (sobra alguma coisa???),  eu achei excelente a viagem do Pouyan. Claro que muita gente vai achar horrível ou engraçado. Eu me pergunto... será que funciona? Ah, não fique bravo(a) com meu senso de humor masculino... a gente pensa diferente :)

Veja onde achei isso nesse link.

Grafiti gigante

O grafite algumas vezes apareceu numa escala realmente sobre-humana. É claro que ele é por si só, uma arte que prima pelo estilo, ou no mínimo, tem como base primordial o estilo virtuoso, com ritmo, cores e mensagens muito fortes. Adoro grafite e como cresci em sampa, desde cedo entendi a clara e óbvia diferença entre essa arte e "pixo".
A arte de Vasmoulakis nesse sentido é fundamental, e diga-se de passagem, no mesmo nível que os brasileiros Rui Amaral, Os gêmeos, Zezão, Hudinilson Júnior. Vale o linke: http://www.vasmou.com/, já que para os brasileiros, isso é café da manhã.
Mas é interessante observar a tendência dessa arte, a sua força num contexto como uma megalópole. A penetração e posição que ela se deixa estar (por sua própria natureza) enquanto, vinda de mãos singelas de artistas que para alguns pecuniários são apenas maloqueiros baderneiros, vibra com mais força que o edifício em si, perdido nesse oceano de paredões tediosos ou high-techs. Se o horizonte não existe mais, a fantasia o preenche com criaturas fantásticas em escala monstruosa, como um grito onírico que em ação cáustica faz simplesmente, redimir a cidade de seus pecados arquitetônicos.

Yike Bike: uma revolução conceitual e simbólica

"Yike Bike é a bicicleta desdobrável mais veloz do mundo". E a primeira e a única, elétrica. Aqui seguem os dados dela:
· Velocidade Máxima: 25 km/hour
· Distancia Máxima: 10 km
· Peso: 10 kg
· Peso Condutor: 100Kg máximo
· Altura Condutor: 163 to 193 cm
· Preço: € 2,635 Euros excl. transporte, taxas e IVA.
· Bateria: Lithium Ion LiFePO4 - 40 minutos para recarga
· Carregador: 110v e 220-240v
· Chassi: Fibra de Carbono
· Travões: travão eléctrico anti-deslizante
· Dimensão Dobrada: Super compacta 43 litros
· Roda Dianteira: 20”
· Luzes: Faróis de Segurança LED
Diretamente do site da fábrica - http://www.yikebike.com
Gostei muito do design, muito estiloso e descontraído. Sua textura em estilo "malha em química orgânica que lembra fibra de carbono sem dúvida" é linda, e muito utilizada em outros produtos. A postura beira o cômico, o que faz com que o produto se posicione numa contemporaneidade que abre as possibilidades de leitura fatalmente para um otimismo global, onde tanto a postura à frente do veículo, a baixa velocidade (25km/h, nem tão baixa assim...) e a altura principiam a indução do consumo e da mentalidade, de forma que nesse produto o design se faz em toda a sua força tanto econômica quanto estética e política. Além disso, crítica, é como um bebê desafiando os outros veículos e dizendo: o futuro é meu....

Berço contemporaneo

O Designer Shaun Milburn criou esse berço e cesta em estilo que vou batizar de enzimático. Bem, iso surgiu na década de 50, com a sci-fi aluminizada e com os ets verdes, mais precisamente nos Estados Unidos. Ou pelo menos, foi divulgada a partir de lá. Daí, a mania de se chamar isso de retrô, o que na verdade é absolutamente contemporaneo.
Chamo de enzimático porque a industria se comporta naturalmente como uma síntese de RNA-proteínas, essas formas orgânicas produzidas em série e o próprio proceso são muito similares à síntese orgânica dentro dos organismos. Mais legal ainda desse berço e cesta é que lembram o ovo, o que também se insere na mesma abordagem estética.